9月12日晚，“弦外遇知音”陈家怡小提琴独奏与“太阳之子”四重唱音乐会在东莞玉兰大剧院举行。悠扬的小提琴，时而轻柔婉转，缓缓如流水潺潺，时而激情四射，奔放如信马由缰；男声四重唱舒缓轻盈的演唱，如一片情深似海的诉说；钢琴演奏家灵巧的十指，在黑白相间的琴键上翩翩起舞；大剧院内，观众共同沉浸在琴声、人声美妙相遇的音乐世界。

本次音乐会由中共东莞市委宣传部指导、东莞市文化广电旅游体育局主办，也是玉兰大剧院第244期“绽放的玉兰”艺术普及公益活动。

弦乐与人声的美妙相遇

12日晚8点，音乐会艺术总监、音乐制作人方奕担任音乐会主持人，他以轻松愉悦的语言风格，带着观众一起鉴赏本场音乐会的“知音相遇”。男声重唱组合“太阳之子”率先登台，从耳熟能详的《三百六十五里路》《莫尼山》，到原创歌曲《因为你的出现》《因为你爱上她》等，七首曲目从民族、美声到流行，为音乐会献上了动听的演唱。

当晚演出的小提琴演奏曲目《丰收渔歌》《喜见光明》《梁祝》（选段）等都是陈家怡精心挑选的中国作品，从排练到上台，她用自己刻苦的态度、精湛的技艺、独到的理解打动了合作的艺术家和观众。

作为当晚音乐会亮点的“重唱与小提琴”部分，正是本场主题“弦外遇知音”的特别跨界音乐合作。五首曲目皆是专门为本次音乐创作、改编的作品，其中《梦起大湾》是一首立足于整个大湾区视角的全新创作。无论是对新乐曲的掌握、还是人声与弦乐之间的配合，都使其成为一场兼具挑战性和观赏价值的创造性演出。此外还有钢琴伴奏张斯悦的倾情助阵，亦为演出增添了许多精彩的成分。

关于音乐会主题“弦外遇知音”，身为“太阳之子”组合成员之一的陈岸如解释说，“弦表示弦乐器，而‘知音’则是有‘高山流水’的典故，我们希望通过音乐传达美好、平和、互相理解、融为一体的含义。”

方奕表示，此次音乐会上“小提琴新星”陈家怡和“太阳之子”男声重唱组合的联袂献艺，既是东莞本土优秀音乐人一次展示自我的机会，也是彰显东莞艺术形象活力、打造东莞城市文化品牌的活动窗口。这也是东莞在万亿GDP、千万人口新起点上加快高质量发展的背景下，通过音乐艺术助力“品质文化之都”建设的一种有益实践。

陈家怡是一位从东莞走出去的青年小提琴演奏家，曾获第十届中国音乐金钟奖小提琴比赛第一名等诸多殊荣，还曾担任上海交响乐团第二小提琴副首席。

“家怡长期演奏古典音乐，却能在短时间内对流行音乐风格把握准确。这跟她的音乐灵性、做事认真的态度、对艺术的执着是分不开的。”“太阳之子”组合如是说。

陈家怡也表示：“这次与‘太阳之子’老师们的合作气氛很好、效率也高，经过大量的共同排练和相互交流，我们尝试用一些新的想法取代惯性艺术思维，体会到了‘制造音乐’过程中的奇妙之处。”

坚持创新融合，焕发音乐艺术灵魂

对于“太阳之子”组合来说，在演出中追求小提琴和四重唱的融合、把人声与弦乐放在平等的位置进行相互对话，用形式创新来实现两者的完美配合，则是他们尝试通过这场音乐会达到的目的。

在谈到这场音乐会之后最深切的体验时，“太阳之子”和陈家怡几乎同时把“艺术创新”和“更多可能性”放在了首位。他们认为，新的时代下音乐“只有创新才会有灵魂”，这也是城市艺术发展和激发东莞文化活力一个新方向。

“今晚的音乐会简直太完美了。弦乐与重唱的相遇，确实很有创意。”一位“太阳之子”的歌迷表示，她得知音乐会信息后很早就买了票，一直很期待在大剧院现场欣赏音乐会。

“弦外遇知音”音乐会收获了市民观众的热烈反响和一片赞誉。前期售票时一票难求，粉丝观看表演时群情饱满，网络直播点赞不断，都让这场音乐会成为东莞高品质文化生活的一种典型写照。

（原标题《东莞本土艺术家浪漫演绎音乐对话》）