看！过！来！她来了！

9月24日晚，相聚在深圳大剧院欣赏美妙的钢琴独奏盛宴！一位琴技精湛的钢琴家，一台百世经典的高天钢琴，带我们“畅游法国”沉醉在法国音乐历史长河，从“幽默曲”走进德国专场感受不同气息作品。

节目单

忠于浪漫，在舒曼黑色幽默里也有满满的爱…热爱生活，羡慕拉莫将生活照进乐谱有声有色；喜欢肖邦，“传奇之作”又听又弹很多很多遍...善于挑战，拉威尔的奇幻世界让人特别想靠近...

听史博阳老师导赏，这套曲目“大有看点”：

Part 1  更具旋律性的 “拉莫”

Jean-Philippe Rameau 《铃鼓》

La Villageoise《村民回旋曲 La Villageoise》

上半场的曲目主要集中在“法国“，从巴洛克时期的拉莫再到印象派拉威尔。

开场的“铃鼓”与“村民回旋曲”为巴洛克时期的拉莫所作，拉莫作为巴洛克时期重要的作曲家，与同时期的巴赫音乐风格不同的是，拉莫的音乐更加的与生活、自然相关联，旋律性更加明显。他的许多作品都有标题，并灵感更多来自于宫廷与他当时代的生活。

Part 2   包罗万象的的 “肖邦”

Nocturno in F-sharp Major Op.15 No.2

《升F大调夜曲作品15第2首》

24 Preludes Op.28 No.18-24

《前奏曲第18-24首选自作品28》

肖邦作为一直生活在法国的波兰作曲家，其法国的文化对于他本人与音乐都是影响甚远的。小型乐曲变得更为受作曲家与听众的喜爱。

本场音乐会的夜曲与前奏曲都是在浪漫主义时期发扬光大的曲式，而肖邦作为音乐的革命者，将这两个题材达到了前所未有的高度。在本场音乐会的第18-24首是整套的后部分，可以听出这里有革命前夕、喜悦、葬礼、安静、绝望等包罗万象的心情。

Part 3  将诗作搬到琴键上的 “拉威尔”

Gaspard de la Nuit 《夜之幽灵》

拉威尔的这套钢琴组曲《夜之幽灵》共有三首组成：水妖、绞索架、斯卡博。这三首曲目都基于诗人贝朗特所做的三首诗歌，拉威尔对这三首诗歌进行了音乐上的诠释。拉威尔的创作技法精湛，每一首的形象都通过音符表达地淋漓尽致。

Part 4    充满文学气息的 “舒曼”

Humoreske Op.20 《幽默曲》

下半场我们从法国来到了德国，舒曼可以说与上半场同为浪漫时代的作曲家肖邦是截然不同的。舒曼出生于充满文学气息的家庭，在这部作品中舒曼反思了何为“幽默”，幽默与语言上的开玩笑不一样，其应该为具有深刻的感受力与高度的敏感度，能够感受到生活中的全全面面，但同时可以用机智的头脑以令人惊讶的、甚至讽刺的方式结合不相关的对立面。

演奏家介绍

“高天钢琴艺术家”史博阳

旅德青年钢琴演奏家，上海音乐学院教师，高天钢琴艺术家。演出足迹遍布世界各地，并在巴黎(Salle Cortot)，华沙(National Phiharmonic Hall)，北京(中山公园音乐厅)，天津(天津大剧院、天津音乐厅)，上海(上海交响乐团音乐厅、东方艺术中心、上海音乐厅) 等地成功举办个人首演。作为德国卡尔德根基金会（Carl Dörken Stiftung）的赞助获得者，在德国举办多场个人独奏音乐会。

出色的作品诠释以及缜密的演奏思维。”（汉诺威日报）

“瞬息万变的音色与其精妙之处令人惊叹！”（美茵河邮报）

史博阳多次受邀在国际知名⾳乐节上举办个独奏乐会，师从于马磊教授，后考取中央音乐学院附小，师从于张志玮教授， 2006年保送至中央音乐学院附中。2010年赴德留学，先后就读于德国汉诺威音乐戏剧与传媒学院，代特莫尔德音乐学院。师从德国著名钢琴教育家凯默林(Karl Heinz Kämmerling)，以色列著名钢琴教育家阿里·瓦迪(Arie Vardi)与当代著名钢琴家阿尔弗雷德·佩尔(Alfredo Perl)，并于2019年获得德国音乐界最高演奏家文凭（博士）。史博阳还受益于Paul Badura-Skoda、Matti Raekallio、Klaus Hellwig、Andrzej Jasiński、周广仁、李其芳与吴迎等多位大师。

音乐会指定用琴：高天钢琴

百年传承，匠心品质。GROTRIAN（高天）钢琴始终从事于专业高端手工钢琴的制造，凭借绝佳的音色和触感享誉全球。“Because We Love Music”。

（原题《史博阳钢琴独奏音乐会深圳奏响》）