小成本成大热门，《给阿嬷的情书》是怎样炼成的？

这些天，很多朋友都在问一个问题：为什么说《给阿嬷的情书》是深圳原创出品的呢？故事、主创和语言都是潮汕的啊。事实上，这部片子最初是深圳市立春影业有限公司在国家电影局备案立项，出品方中，深圳企业的占比约七成，另外，这部片子的导演蓝鸿春长期在深圳创业，核心编剧、制片人、后期团队都是在深圳集结的，属于实打实的深圳本土创作力量。

更为重要的是，《给阿嬷的情书》很早就被纳入了深圳小成本电影扶持计划，享受了深圳市宣传文化发展专项资金的支持。从剧本阶段，就进入了深圳小成本电影实施规划指挥部的孵化流程，通过路演评审、专家指导，优化了叙事表达。同时，这部片子还得到了深圳光明区 “凡星计划” 的全产业链支持，包括拍摄场地、后期制作配套等。另外在发行和推广方面，深圳也给予了大力支持，所以说《给阿嬷的情书》是深圳原创出品的电影是实事求是的。

这又引出了另一个重要问题，深圳这样一个市场经济高度发达、务实高效的城市，为什么会花这么大的气力去坚持搞小成本电影扶持计划呢？我觉得至少有以下几点原因：

一是文化战略。商业大片追求普适娱乐、流量爆款，但往往会忽略地域文化、平民乡愁，像潮汕侨批、市井烟火这类题材，往往只有小成本创作者愿意沉下心来创作，从这个意义上讲，扶持小成本电影，本质是保护地域文化、留住民俗文脉、保存时代的民间记忆。

二是产业生态。如果大家都只追大片、只捧流量，影视行业会陷入固化、内卷和断层，没有新人出头、没有新鲜表达。扶持小成本电影，是为了搭建青年电影人的成长通道，挖掘民间创作力量，为中国电影储备未来人才，可以说是行业可持续发展的根基工程。

三是人文价值。电影不只是娱乐产品，更是艺术表达、人文观察和现实记录。商业大片容易被资本、流量、票房绑架，套路化、同质化严重，扶持小成本电影，就是为了回归电影 “讲故事、写人性、观现实” 的初心，就是为了抵制流量浮躁、守护文艺匠心，给现实主义创作留下生存空间。

四是城市格局。一座城市的实力，不只是看经济科技，还要看它的文化包容度、文艺创造力和精神厚度。深圳扶持小成本方言电影，体现的是：不唯大牌、不唯流量、不唯大制作，尊重普通人的创作梦想，包容多元的地域文化，以此涵养城市的文艺生态。某种意义上，这不仅是在扶持几部小成本电影，更是在用影视提升城市文化品位，构建城市的精神家园。

五是市场认知。商业市场天然地会追逐高票房、大IP、强特效，这样往往会造成题材单一、审美固化、内容趋同。城市主动扶持小成本电影，可以说是补市场之缺失、容小众之表达、完善影视生态结构，让电影市场既有商业大片的繁华，也有小成本匠心作品的温度。

六是国际视野。世界上很多国家都对小成本电影有扶持政策。比如法国的每张电影票会被抽出票价的10%左右计入到一个基金，这个基金的钱会用来资助小成本电影，受资助的《罗塞塔》和《我是布莱克》这两部电影，就摘下了艺术电影的“皇冠”——戛纳金棕榈奖。比如英国每年会拿出数千万英镑的彩票资金资助小成本电影，其中有一部大家应该听说过，就是《国王的演讲》，这部片子是第83届奥斯卡金像奖的最大赢家，把最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳原创编剧全都收入囊中。这样看来，深圳的小成本电影扶持体系，既是对全球经验的借鉴与吸收，也是中国城市培育本土影视生态的有益探索。

有人说，蓝鸿春导演的《给阿嬷的情书》火爆出圈有运气的成分，事实上，中国有句老话叫“念念不忘，必有回响”，在我看来，《给阿嬷的情书》的成功，一方面是包括蓝鸿春在内的深圳电影人通过多年的积累和沉淀，厚积而薄发，同时也是深圳多年来坚持系统化扶持小成本电影结出的硕果。

读特&晶报记者 彭健