一幅幅油画精品讲述着中国的写意精神，传递出东方文化特有的韵味。由范迪安担任总策划、深圳市关山月美术馆、北京当代中国写意油画研究院、岭南画院主办的“文脉传薪——2019中国写意油画学派作品年展”于1月17日起在关山月美术馆开展，为鹏城增添了浓浓的艺术气氛。展览将持续至2月16日。

今年已经是“文脉传薪”展览进行的第五个年头。油画家们积极响应并认真创研自己的艺术精品，汇成了“写意油画”的可观图景，颇有百川汇流的气象。

此次展览的87幅作品，出自全国各地具有代表性的画家之手。这些作品不仅是一线水平，而且规格高，以饱满而热情的艺术探索，与丰富的语言形式交织成蓬勃的时代文化生机，让人可期中国油画不断精进的前景。

范迪安 《春天的原野》80x140cm 2019

以油画表达写意精神

历经一个世纪的历史变革和社会建设，经过几代艺术家理性思辨的决择和继往创新的研究，中国油画在艺术的轨道上越加开放地关注世界文明的发展主潮，也越加清醒地扣紧中国当代社会的发展主题。

中国油画日益成为自觉表述中国文化主题和表达中国思想观念的视觉载体，成为中国画家面对当代世界格局和深入自我文化情怀的表现语言。由此，中国写意油画在传播渠道中获得了广泛的社会接受，拥有了中国自身文化环境的支持。

那么到底如何理解“写意油画”呢？此次展览的执行策展人文祯非告诉记者，举办“文脉传薪”展览的五年来，对“写意油画”这一名称的认识不断深入和清晰。“写意油画以油画为媒介，但它的特色在于，特别注意追求写意精神和诗境，也就是我们通常所说的诗的意境。所以我们注重油画的画面不仅仅是外在形态，更注重画面内在的一种精神。”

徐里 多彩贵州80X100布面油画 2013

用此次展览的总策划范迪安的话说，“写意油画”的本质支撑和内在学术理想是“写意精神”，这也是许多画家在探索上持续投以热情的根本动力。作为中国艺术传统的重要特征，“写意”的内涵博大精深，包含了人与自然、自我与世界的交融，也展现了具有东方文化属性的语言特征。由此形成了“写意油画”这个学派丰富的个体成果和整体的蔚然风气。

张路江 灯塔与远方 100×80cm布面油画 2019

油画是“舶来品”，中国油画从西方引进至今已有百余年历史。其间不少艺术家对中国油画的未来发展有着自己的思考。在展览的墙面上，观众可以看到很多中国油画大师对中西方油画的洞见和看法，可以更了解中国油画发展的历程。

譬如，林风眠认为，西方艺术是以模仿自然为中心，结果倾向于写实的一面。东方的艺术是以想象为主，结果倾向于写意一方面。其实西方艺术之缩短，正是东方艺术之所长。东方艺术之短，正是西方艺术之所长。

戴士和《扫地僧》布面油画 80x80cm 2018

针对这一问题，文祯非也有长期深入的观察。写意油画在中国，有着深厚的文化积淀和广阔的发展空间。中国书画艺术源远流长，对中国油画的发展有着极其深远的影响。比如，文祯非强调“写意油画”的书写性。“很多艺术家会把书写的特征应用到，写意油画的绘画里边来，所以他们的绘画里边也会体现出书写的特征。有的作品也具有中国书画的一些特征，比如会有大块的留白。”

行-系列E011 文祯非 油画100X50X2 2019

写意油画是否就是与写实油画相左呢？文祯非表示，“写意油画”并没有限定是写实还是抽象的，“我们并不做区分，哪怕绘画是写实的，但是表现了东方精神，内在写意的精神，我们就认为是‘写意油画‘”。他认为，“写意油画”需要不断地对中国文化进行深度理解、对西方油画从内核到表现形式进行深度把握，将他们融合在一起，达到一种艺术的新高度。

夏风 2017 陈向兵89x60cm 油画

建立中国油画的评价体系，在文祯非看来意义重大。他认为，文化的自信来自于民族自信。一个艺术家要想有所建树，首先要有思想高度，即哲学高度和文化深度。“对于中国的油画而言，我们需要慢慢形成自己的评价系统。通过这一系统评价中国的油画或者我们的艺术作品是怎样的，如此才可能让我们立足于世界艺术的舞台上。”

彝寨80X60王辉2019年

平行展呈现大湾区写意油画成果

观众除了在关山月美术馆欣赏到写意油画的精品佳作之外， “2019深圳·中国写意油画巡礼”展，作为此次文脉传薪展览的平行展，也在大芬美术馆与鹏城的市民“面对面”，该展将持续至3月22日。

关山月美术馆馆自2016年起，每年推出“深圳·中国写意油画巡礼”展览作为其平行展，以推动深圳以至粤港澳大湾区美术事业的发展。今年的展览主题是“景·观”。作为一个自然地理学的概念，“景·观”也同时承载着中国传统文化的精髓，并体现着中国传统精神的风貌。

此次展览旨在厚植粤港澳大湾区人文精神，打造彰显湾区特色的文艺精品力作，同时也为关注写意油画的艺术家们提供一个更大的学习和交流的区域平台，展示大湾区写意油画家们探索的新成果，以及梳理写意油画的发展现状、推动写意油画在大湾区的发展。

见习编辑 关越